C'est plus un making of qu'un véritable tutorial, mais je pense que ça
peut être utile quand même.
Avant de commencer, je précise que cette méthode n'est en rien universelle...
Il y en a d'autres... mais c'est avec celle la que je suis le plus à l'aise.
Allez hop, c'est parti!
Etape 0:
on importe un dessin ou une line dans photoshop (ici un fanart).
Niveau outils, je ne me sers que du pinceau, et des fois du doigt.
Je ne change jamais non plus l'opacité, je gere ça avec la pression
du stylet, car deux traits qui ne sont pas a 100% verront leur opacité
s'ajouter s'ils se croisent... et c'est caca.
Le brush:
Une option importante cela dit: le verrouillage des pixels transparents,
qui permet de ne peindre que sur le contenu d'un calque, et non pas sur
tout le canvas.
Exemple:
J'ai 2 calques, le premier est le fond, le deuxieme contient mon rectangle.
Je met un coup de pinceau sur ce deuxieme calque... je peint a la fois sur
le rectangle et sur le fond.
Maintenant, je vais fair la même opération mais en verouillant les pixels
trasnparents du calque qui contient le rectangle...
Et voici le résultat... je ne peux peindre que sur le contenu du calque.
Donc,
Etape 1:
On pose les couleurs. Personnellement je préfère partir des mi-tons clairs.
Bien sûr, chaque couleur est sur un calque différent (cheveux, peau, nattes...).
On clean ensuite la line pour n'avoir plus que les contours, que l'on
mettra sur un claque, tout en haut.
Etape 2:
Une fois la palette choisie, on choisi l'emplacement de la source de
lumière, puis on pose le mi-ton sombre apres avoir coché le fameux
verrou des pixels transparents.
Ici on peut n'être qu'a moitié précis, mais il faut deja donner l'idée du
volume.
Etape 3:
On enchaîne, toujours avec le verrou, sur la teinte d'ombre.
La précision est de mise ici par contre, réfléchissez bien à vos volumes.
(Astuce: si vous avez peur de vous louper, comme tout se fait sur le
même calque pour l'instant, vous pouvez dupliquer le calque et travailler
sur sa copie.. comme ca vous pouvez toujours revenir a l'étape précédente).
Etape 4:
On laisse de coté la dernière teinte sombre, et on passe aux highlights.
Là encore, il s'agit de fair ressortir les volumes... une bonne connaissance
de l'anatomie est donc préférable, sinon vous pouvez toujours prendre
des images en référence.
Etape 5:
La mise en place de ces 3 tons révélent souvent des incohérences, des
problèmes de contrastes, de lumière ou autres...
C'est le moment de les régler, d'adoucir les dégradés et de rendre la
peau plus homogène.
Etape 6:
Sur le même principe que précédemment, on colorise les autres éléments.
Etape 7:
On passe au calque des cheveux, surlequel on verrouille les pixels
transparents également.
Les cheveux étant moins sensibles à la lumière, je préfère partir du
mi-ton sombre, et d'éclaircir ensuite.
Ici je pose grossièrement les premières mèches.
Etape 8:
Avec la teinte d'ombre, je creuse un peu la chevelure. Il faut être précis,
et peindre avec une petite brosse pour imiter au mieux l'aspect du cheveu.
Etape 9:
Je passe au mi-ton clair. Là encore, une brosse fine,et on peint cheveu par cheveu.
Etape 10:
On pose enfin les reflets. Ca peut se faire au doigt, ou directement au
pinceau. Rélféchissez bien a la direction de la lumière et placez les reflets
en conséquence.
Etape 11:
Le visage...
Le visage est aussi important à lui tout seul que tout le reste de la colo.
C'est aussi l'élément le plus dur à rendre...
C'est pourquoi je le travaille à part, sur un nouveau calque, et a la fin,
c'est à dire une fois que les lumières et ombres sont bien placés sur le
reste du corps.
Il faut bien penser aux reliefs (nez, joues, lèvres, paupières...) et travailler
le modelè dans les détails.
Etape 12:
On revient finalement à la peau, les pixels transparents étant toujours
vérouillés.
On prend la dernière teinte (celle qu'on a laissé de côté ) et on pose
maintenant les ombres portées et les ombres de contact.
Faites attention à ne pas en mettre trop ou vous foutrez en l'air votre
dégradé obtenu si difficilement.
Etape 13:
On règle enfin les derniers détails: rajout des ongles, adoucissement des
ombres portées... etc
Et ben voila, c'est fini.
J'espère que ça pourra vous aider un peu, ou au moins vous donner
quelques ptites idées de méthodologie.
Et n'oubliez pas que seul le travail et la persévérance donnent des résultats.
++
EDIT: ok super... y a la moitié des images qui veulent plus s'afficher...
C'est quoi ce délire encore... 
Ca le fait chez vous aussi?
Sujet: Makoto - Tutorial de colorisation 
